La predicción meteorológica que cambió el Día D: la historia real detrás de “Pressure”

La nueva película “Pressure” vuelve a poner bajo los reflectores una de las decisiones menos cinematográficas, pero más decisivas, de la Segunda Guerra Mundial: el pronóstico del tiempo que ayudó a definir cuándo lanzar la invasión aliada de Normandía. El filme, protagonizado por Andrew Scott como James Stagg y Brendan Fraser como Dwight D. Eisenhower, dramatiza las 72 horas previas al Día D.

La historia parte de una premisa poderosa: antes de que barcos, aviones y tropas cruzaran el Canal de la Mancha, los Aliados necesitaban una ventana climática mínima para actuar. En 1944, con Alemania todavía controlando gran parte de Europa continental, la operación buscaba abrir un frente occidental que presionara al régimen nazi desde dos lados.

El artículo de Smithsonian recuerda que el contexto ya venía marcado por tragedias logísticas. Durante el ensayo conocido como Exercise Tiger, realizado semanas antes de la invasión, murieron aproximadamente 639 hombres, entre ataques alemanes, fuego amigo y condiciones adversas. Ese antecedente reforzó la idea de que cualquier error de planificación podía convertirse en desastre.

En el centro de esa presión estaba James Martin Stagg, jefe meteorológico de las fuerzas aliadas en Europa. Su tarea no era simplemente “predecir lluvia”: debía sintetizar reportes de distintos equipos y traducirlos en una recomendación militar entendible para Eisenhower y su alto mando. Smithsonian explica que tres oficinas independientes reportaban a Stagg: la estadounidense, el Met Office británico y la unidad de la Marina Real.

La tensión dramática de “Pressure” se apoya en el contraste entre Stagg e Irving P. Krick, meteorólogo estadounidense que confiaba en un método de predicción por analogías históricas. Stagg, en cambio, representaba una mirada más cautelosa, atenta a la inestabilidad del clima del norte de Europa y a los límites de la ciencia meteorológica de la época.

La decisión era compleja porque cada rama militar necesitaba condiciones distintas: visibilidad, nubes manejables, mareas adecuadas, viento tolerable y un mar que no destruyera la operación antes de empezar. Eisenhower había fijado como ventana preferente el 5 de junio de 1944, pero el pronóstico empeoró y Stagg recomendó posponer el ataque.

La clave llegó el 4 de junio, cuando nuevos datos apuntaron a una pausa breve en el mal tiempo para el 6 de junio. No era una jornada perfecta, pero sí viable. Según el recuento citado por Smithsonian, Eisenhower terminó autorizando el ataque a las 4:15 a. m. del 5 de junio, aceptando el riesgo de avanzar antes de que la oportunidad se cerrara.

El resultado fue histórico: el 6 de junio de 1944, cerca de 160.000 tropas aliadas desembarcaron en Normandía, con apoyo aéreo y naval masivo. “Pressure” convierte esa historia técnica en drama humano, recordando que la cultura pop también puede iluminar zonas menos conocidas de la historia: a veces, una guerra no solo se decide en el campo de batalla, sino en una sala donde alguien debe leer el cielo con suficiente precisión.

Sarah Rosado: la artista que convierte comida en retratos de celebridades

La artista Sarah Rosado está llevando la frase “jugar con la comida” a otro nivel. Según PEOPLE, la creadora nacida en el Bronx realiza retratos de celebridades utilizando ingredientes comestibles, una propuesta que mezcla cultura pop, arte efímero y creatividad gastronómica.

Rosado, de 42 años, ha construido una identidad visual muy reconocible: en lugar de pinceles tradicionales, trabaja con alimentos. Su galería incluye figuras como Jennifer Lopez, Post Malone y Alysa Liu, convertidas en imágenes hechas con productos cotidianos.

El origen de su técnica tiene una escena casi cinematográfica. PEOPLE cuenta que la inspiración llegó hace casi una década, mientras Rosado desayunaba cereal y escuchaba música de John Lennon. A partir de ese momento, comenzó a imaginar cómo retratar a artistas que admiraba usando alimentos.

La gracia de su obra está en la variedad de materiales. Rosado ha usado ketchup, spaghetti, cereal y crudités, entre otros ingredientes. Su medio favorito, según el reportaje, es Nutella, un detalle que conecta la precisión del retrato con una estética dulce, popular y fácilmente reconocible.

Aunque las piezas parecen espontáneas, el proceso exige planificación. Cada creación puede tomar hasta seis horas y suele comenzar con un boceto detallado. Esa primera etapa le permite cuidar proporciones, rasgos y composición antes de sumar los ingredientes.

El resultado, sin embargo, no está pensado para durar físicamente. Después de fotografiar sus obras en su apartamento de Nueva York, Rosado puede comerse parte de los ingredientes o desecharlos. La permanencia de su arte vive principalmente en la imagen final, lo que lo acerca al lenguaje de redes sociales y al arte efímero contemporáneo.

Su trabajo ya ha tenido exposición mediática: PEOPLE señala que sus creaciones han aparecido en Today y en una edición de Ripley’s Believe It or Not de 2016. Entre sus piezas favoritas recientes figura un retrato hecho con la colaboración de edición limitada de Selena Gomez con Oreo.

Más allá de la viralidad, Rosado mantiene una vida laboral fuera del arte: trabaja en marketing, pero afirma que seguirá creando porque el arte forma parte de su identidad desde la infancia. Su historia funciona muy bien para audiencias de cultura pop porque une celebridades, comida, redes sociales y una pregunta atractiva: ¿cuánto puede durar una obra si su verdadero lienzo es una fotografía?

Todo listo para la Expo Mascotas 2026 con Cesar Millán

La espera casi termina, faltan solo días para que abra sus puertas la Expo Mascotas 2026, el evento más grande e importante del sector en todo el país. Los días 29, 30 y 31 de mayo, El Centro Comercial Parque Cerro Verde se convertirá en el epicentro de encuentro para los amantes de los animales, ofreciendo tres días inolvidables de aprendizaje, entretenimiento y conexión familiar.

Presentada por Purina y producida por Evenpro, esta primera edición promete una agenda ininterrumpida de actividades. El evento reunirá en un solo lugar todo el universo del cuidado animal: nutrición, moda, asesoría veterinaria, jornadas de bienestar e iniciativas de adopción responsable, complementado con dinámicas interactivas y obsequios de las marcas patrocinantes.

Los asistentes disfrutarán de exhibiciones de diversas razas y de un gran homenaje especial a nuestro icónico Mucuchíes. La agenda también vibrará con shows de agilidad, trucos caninos y demostraciones de perros de asistencia y seguridad. Además, el público será protagonista en los esperados concursos de disfraces, la competencia felina y el divertido certamen «El parecido entre la mascota y su dueño», cerrando con el debut de disciplinas innovadoras como la arquería canina.

El gran atractivo de la Expo Mascotas 2026 será la participación de un invitado de lujo: César Millán. El ícono mundial del comportamiento canino viene a Venezuela acompañado por sus hijos, Andre y Calvin, para presentar un espectáculo único en su estilo con el sello inconfundible de la familia Millán. Más allá de las demostraciones tradicionales, el show es un encuentro sobre vínculos, comunicación y unión familiar.

Evenpro, luego del anuncio de la visita de Millán a Venezuela, anunció un casting nacional para seleccionar a los canes que subirán a la tarima. El objetivo es que los casos tratados en vivo sean reales y reflejen las dinámicas y costumbres propias de nuestra región. Las mascotas preseleccionadas ya fueron contactadas, y la elección final se realizará directamente durante el evento. Cada día del show contará con perros distintos, garantizando una experiencia orgánica y completamente diferente.

Con el fin de garantizar la seguridad y el bienestar de todos los asistentes, la Experiencia Millán, al realizarse en un recinto cerrado, se llevará a cabo sin la presencia de mascotas en el público. Solo se permitirá el acceso a perros de asistencia debidamente identificados y a los ejemplares preseleccionados en el casting nacional.

Expo Mascotas 2026 será el punto de encuentro del año para la comunidad pet-lover del país, adquiere tus entradas en https://liveritickets.com/ y conoce los detalles a través @evenpro en todas las plataformas digitales. 

El Sistema expande su catálogo musical con el estreno simultáneo de tres producciones discográficas

Luego de décadas liderando en el repertorio clásico, El Sistema presenta un hito en su trayectoria al estrenar de forma simultánea tres producciones musicales que proyectan la diversidad de sus agrupaciones y expanden su catálogo hacia géneros populares, contemporáneos y festivos.

Producidos y grabados en el Centro Nacional de Acción Social por la Música en Quebrada Honda, estos lanzamientos logran una fusión inédita entre la disciplina orquestal, coral y los ritmos tradicionales y tropicales, marcando además el debut discográfico de la Orquesta de Música Venezolana S.D.

Tres discos, tres lenguajes musicales

Bajo la dirección de distintas batutas líderes, El Sistema presenta los siguientes títulos:

  • Latinoamerica in Motion: Una recopilación de obras de Giancarlo Castro, compositor egresado de las filas de la institución, ejecutada bajo la dirección del maestro Christian Vásquez al frente de la Orquesta Sinfónica Juan José Landaeta.
  • Mi Gente: Un apoteósico tributo sinfónico al repertorio del legendario Héctor Lavoe. Este proyecto unió a la Orquesta Sinfónica Juan José Landaeta con la voz de Joseph Amado, la Coral Nacional Simón Bolívar y El Sistema All Stars, todos también bajo la batuta del maestro Vásquez.
  • Punteando: Marca el esperado debut discográfico de la Orquesta de Música Venezolana S.D., liderada por Edward Bogado. Esta producción cuenta con la participación especial del reconocido cantante Luis Fernando Borjas en uno de los temas.

El reto de fusionar lo académico con lo popular

Este lanzamiento simultáneo lleva los rigurosos métodos de aprendizaje de la música clásica hacia nuevas fronteras.

«Haber grabado estos discos tan distintos marca un hito en nuestra historia, porque demuestra cómo hemos desarrollado diferentes géneros musicales llegando a todos los sectores de la sociedad. Este paso muestra la versatilidad de nuestros músicos, la inclusión y la seriedad con la que asumimos cada género (…) bajo la premisa de que la música bien hecha siempre va a ser buena música, sin importar su origen», asegura Eduardo Méndez, director ejecutivo de El Sistema.

La materialización de este catálogo implicó unir dos mundos: la precisión de las partituras académicas y la espontaneidad de la música popular. El maestro Christian Vásquez asumió este gran desafío con los instrumentistas:

«El reto principal en las obras de Giancarlo Castro fue lograr que toda la orquesta tocara junta y se escuchara cada melodía escondida; debíamos cuidar que los metales no taparan a las cuerdas. Por otro lado, al fusionar el lenguaje sinfónico con lo popular en el disco de Héctor Lavoe, lo bonito fue mantener la flexibilidad y no estar rígidos; nos dejamos llevar por el swing de los All Stars. A todo esto, se suma el trabajo vocal de la coral, que le da un color especial a la música porque la palabra tiene una capacidad única para conectar emocionalmente con el público».

Un equipo de producción de primer nivel

Los tres discos contaron con la participación en la producción musical de Eduardo Méndez, Eugenio Carreño, María Beatriz Cárdenas y Eduardo Martínez Planas. La ingeniería de grabación estuvo a cargo de Vicente Moreno, Orlando Di Pietro y Eduardo Martínez; mientras que la ingeniería de mezcla y mastering fue obra de Eduardo Martínez C.

Lanzamiento digital: Latinoamérica in Motion, Mi Gente y Punteando estarán disponibles en todas las plataformas digitales a partir del mes de junio.

Maison 11 y Confluencia presentan al diseñador colombiano Andrés Otálora en Caracas

La escena de la moda en la capital se prepara para un encuentro sin precedentes. Nos complace anunciar el próximo gran evento de Maison 11 en alianza con Confluencia, quienes traen en exclusiva a Caracas al reconocido diseñador colombiano Andrés Otálora.

Confluencia: Un emotivo regreso a casa

Confluencia, la innovadora plataforma creativa fundada por la diseñadora y merchandiser venezolana Andrea Briceño, anuncia su llegada oficial al país con un exclusivo trunk show.

Este evento no es una presentación más; marca un regreso profundamente emotivo para Andrea a su tierra natal, luego de haber consolidado más de dos décadas de exitosa trayectoria internacional dentro de la competitiva industria de la moda.

Más que moda: Un diálogo cultural

La visión detrás de Confluencia va mucho más allá de las pasarelas. Nace como un espacio de encuentro genuino diseñado para:

  • Conectar culturas a través del arte y el diseño.
  • Celebrar las raíces latinoamericanas.
  • Generar un diálogo enriquecedor entre creadores y comunidades.

Para esta edición especial, la plataforma une fuerzas con Andrés Otálora, presentando una curaduría exclusiva de prendas. Esta selección captura a la perfección la esencia de ambas propuestas creativas, logrando una fusión magistral que exalta la sensibilidad latina, la innegable vitalidad del Caribe y la fuerza femenina.

«Un evento donde la sensibilidad latina, el Caribe y la fuerza femenina convergen en una curaduría exclusiva.»

Fonseca estrena el videolyric de “Antes que el tiempo se vaya” junto a Juanes

El reconocido cantautor colombiano y ganador de múltiples Latin GRAMMY®, Fonseca (@fonsecamusic), sigue consolidando el éxito de su más reciente producción discográfica “Antes que el tiempo se vaya” con el estreno oficial del videolyric del tema homónimo junto a Juanes (@juanes), disponible desde el pasado 21 de mayo a través de su canal oficial de YouTube.

Desde el lanzamiento del álbum, la canción se ha convertido en uno de los temas más destacados del proyecto gracias a la conexión que ha generado con el público y a la fuerza de una colaboración que reúne a dos de las voces más importantes de la música colombiana y latina. El tema transmite un mensaje profundamente humano sobre el valor del tiempo, la importancia de vivir plenamente y de atesorar los momentos que realmente importan.

El estreno del videolyric representa un nuevo paso dentro de la promoción del álbum y ofrece una propuesta audiovisual que acompaña la sensibilidad de la canción, permitiendo que el público conecte aún más con su letra y narrativa emocional.

Antes que el tiempo se vaya” es el onceavo álbum de estudio de Fonseca, una producción que reafirma su lugar como una de las figuras más influyentes de la música latina contemporánea. A lo largo de sus 12 canciones, el artista colombiano fusiona sonidos tropicales, pop y elementos folclóricos que han definido su identidad musical durante más de dos décadas de trayectoria.

El álbum incluye colaboraciones con importantes artistas de la escena musical latina como Rubén Blades, Manuel Medrano, Nanpa Básico, Rawayana y Río Roma, consolidando un proyecto diverso y profundamente colaborativo. Asimismo, canciones como “Celebrar”, “Ahí estabas tú” y “Nunca me fui” mantienen presente la narrativa emocional y cercana que caracteriza la propuesta artística de Fonseca.

Con una trayectoria sólida y 9 Latin GRAMMY® en su haber, Fonseca ha construido un sello musical reconocible por la mezcla de sonidos tropicales y pop, acompañado de letras emotivas y cercanas que han conectado con distintas generaciones alrededor del mundo. Su capacidad de evolucionar sin perder autenticidad lo mantiene como una de las voces más representativas de la música latina actual.

Con el lanzamiento del videolyric de “Antes que el tiempo se vaya”, Fonseca amplía el alcance de un álbum que no solo refleja su evolución artística, sino también su capacidad de conectar emocionalmente con el público a través de canciones honestas, humanas y llenas de significado.

EPK presenta LUCKY CHARMS Primavera-Verano 2026

Con el lanzamiento de «Lucky Charms», la nueva colección Primavera – Verano 2026,
EPK logra reflejar la «buena suerte» en una propuesta textil fresca, divertida y llena
de detalles. Inspirada en la simbología universal de la suerte —desde el
místico número 7 hasta la icónica bola 8 de billar—, la colección se divide en seis
grupos, cada uno con su sello distintivo.
La propuesta comienza con Lucky Clover, que destaca el elemento característico del
trébol de cuatro hojas estampado en shorts, franelas y monos de algodón. En este
grupo la marca juega con diferentes tonalidades de verdes junto al rosado patilla como
colores principales, además del clásico chambray, ideal para usar en actividades al aire
libre por su frescura y comodidad.
Para los más pequeños de la casa, el segundo grupo, Safari, es perfecto por sus
tonos pastel, grises y caqui. Esta línea se inspira en elementos relacionados con la
selva, como el elefante —símbolo de buena suerte y prosperidad— y el tigre,
que simboliza la valentía y la independencia. Es una propuesta que invita a
explorar y conectar con la energía de los animales y la naturaleza.

El grupo Playtime ofrece piezas como los emblemáticos trajes
de baño con estampados de fresas y sus bucket hats a juego,
un must-have en el clóset de los niños. Aquí se incluyen
elementos como corazones, hongos, fresas y tableros de
ajedrez, con muchas opciones para hacer combinaciones entre
hermanos. En este grupo destacan las icónicas pijamas unisex
con motivos de fútbol, ideales para vivir la emoción del Mundial,
disponibles desde la talla 1M hasta la 14A.
El siguiente grupo, Fantasy World, está inspirado en la
imaginación y la creatividad de los niños. En él predominan los
pantalones con cortes bota ancha, vestidos eyelet, bermudas,
bragas y blusas con gráficos de unicornios, el símbolo del
yin y yang, frases motivacionales y una combinación de colores
que hacen de este grupo un reflejo de la esencia de ser niño.
Smile Zone es un grupo diseñado para descubrir el poder de
una sonrisa. Los niños podrán escoger entre varias piezas con
gráficos de caritas sonrientes en bragas, shorts y franelas,
logrando combinar texturas, cortes y diseños, manteniendo
siempre la elegancia y practicidad que caracterizan a la marca.
Por último, y no menos importante, se encuentra el grupo
Garden Life, donde destacan los detalles en técnicas de
crochet y paño en franelas, vestidos y camisas. La paleta de
colores que acompaña a este grupo es vibrante y llamativa, con
tonos como frambuesa, magenta y verde oliva. Aquí, los
protagonistas son los gráficos de escarabajos de la suerte,
tortugas y flores, creando un conjunto dinámico y cargado de
buenas vibras.
EPK demuestra una vez más su capacidad para evolucionar sin
perder esa esencia clásica y funcional que los padres valoran.
Cada pieza de esta colección Primavera-Verano 2026 está
diseñada para acompañar a los niños en sus propias aventuras,
recordándonos que la verdadera «buena suerte» reside en la
alegría de verlos crecer con comodidad, libertad y mucha
personalidad.

Humaniz Group ganó el 2do lugar de los mejores lugares para trabajar

Great Place se encargó del galardón y destacó el trabajo de 10 empresas nacionales en la categoría  hasta  150 trabajadores 

Ayer jueves 21 de mayo Humaniz Group se alzó con el 2do lugar en la condecoración anual Los mejores lugares para trabajar que lleva a cabo la firma global de investigación Great Place to Work que, tras realizar encuestas de clima, cultura organizacional y confianza; otorgó este premio a la empresa venezolana para recompensar sus resultados y afianzarlos como empleadores modelos del país.

En esta edición, Great Place to Work reconoció la credibilidad, el respeto, la imparcialidad, el orgullo y la camaradería de la empresa dentro de la categoría: compañías de hasta 150 empleados, en la que se distingue también la convicción y constancia que hoy permiten elevar el estándar de la experiencia laboral en el país.

Con este ranking se busca demostrar que es posible construir culturas laborales basadas en la confianza, el respeto, el orgullo y el compromiso, generando entornos de trabajo en donde las personas pueden desarrollarse y dar lo mejor de sí.

Además, el premio llega el mismo año en el que Humaniz celebra su 34 aniversario dedicando su trayectoria a transformar la gestión del talento humano y el bienestar integral, trabajando por y para la gente.

Para conocer más sobre los servicios de Humaniz Group visita @humanizgroup y si quieres saber más detalles sobre la premiación entra al sitio oficial de Great Place to Work. 

¡Bad Bunny da voz a Pizza con Anteojos en «Toy Story 5»

Bad Bunny (Benito Antonio Martínez Ocasio) se une a las voces en inglés y español de Toy Story 5para Latinoamérica y España. La esperada aventura animada de Disney y Pixar reúne nuevamente a Woody, Buzz Lightyear, Jessie y todo el grupo en una misión para enfrentarse a Lilypad, una nueva tableta inteligente con ideas propias sobre cuál es la mejor manera de ayudar a Bonnie a hacer nuevas amistades. 

El artista global multiplatino que trasciende géneros, ganador de 6 premios Grammy®, ofrece un cameo de voz en la película como el nuevo personaje Pizza con Anteojos. Misterioso y muy cool, Pizza con Anteojos forma parte de una pequeña pero poderosa comunidad de juguetes olvidados en un patio trasero.

El actor ganador del Emmy® y Tony® Alan Cumming (The TraitorsThe Good WifeCabaret) también se incorpora al elenco de voces en inglés con un cameo prestando su voz a Tiro al Blanco Malvado, el alter ego de juego de Tiro al Blanco en el nuevo filme. Aunque el fiel caballo de Woody continúa sin hablar dentro del universo de Toy Story, durante una divertida secuencia de juego en Toy Story 5 Cumming presta su voz a Tiro al Blanco. 

Media Alert_Beneficios Mastercard con Burger King

Si eres amante de las buenas hamburguesas y usuario de Mastercard, esta noticia es para ti. Mastercard y Burger King se han unido para brindarte una tarde llena de sabor y sorpresas inolvidables.

Aprovechar los beneficios de tu tarjeta nunca había sido tan delicioso. Conoce todos los detalles de esta promoción especial y prepárate para ganar.

¿Cómo participar?

La dinámica para disfrutar de esta alianza es muy sencilla. Solo debes seguir estos pasos:

  1. Visita el restaurante seleccionado durante el horario de la promoción.
  2. Compra una clásica y deliciosa Whopper.
  3. Paga tu pedido utilizando tu tarjeta Mastercard.

Al realizar tu compra con este método de pago, estarás participando automáticamente por un premio irresistible: una jugosa Onion Cheese Burger más un obsequio exclusivo de la marca.

Coordenadas del evento

No dejes pasar esta oportunidad única de disfrutar del mejor sabor a la parrilla con beneficios adicionales. Toma nota de los detalles para que asegures tu premio:

  • Lugar: Burger King, sucursal de Las Mercedes.
  • Fecha: 28 de mayo.
  • Horario: Desde la 1:00 p.m. hasta las 7:00 p.m.

Nota: Recuerda llegar temprano dentro de la franja horaria establecida para que puedas disfrutar de la experiencia al máximo y reclamar tus beneficios exclusivos.

¡Prepara tu Mastercard, invita a tus amigos y nos vemos en Burger King de Las Mercedes para compartir una tarde llena de sabor!