Una Navidad Inesperada, ya en los cines

Del director y guionista Peter Chelsom llega esta historia navideña contada en un verano italiano. Danny
Devito, Andie MacDowell y el venezolano Wilmer Valderrama encabezan el elenco de esta cinta coral en
la que Santa Claus se ve obligado a llegar un poco antes de lo previsto. ¿La razón? Una niña teme que no
va a pasar ese diciembre con sus padres y prefiere festejar con antelación. Una combinación de comedia
con un tema tan importante como el perdón. Mundo D Película la trae a la cartelera venezolana el
desde el jueves 11 de diciembre.


Hay personas para quienes la época navideña es la mejor. Pasan prácticamente
todo el año esperando que llegue el momento de sacar el arbolito, colocar la guirnalda en la puerta de la
casa y entregarse a todo tipo de celebraciones que tengan que ver con estas fechas: compartir cenas y
meriendas, cantar villancicos y “darle play” a la famosa canción de Mariah Carey “All I Want for
Christmas is You”. Ahora bien, ¿qué pasa cuando de manera forzada se debe celebrar en un mes que no
tiene que ver con estas fechas? Pues es eso lo que ocurre en la película “Una Navidad inesperada”, que
llega el próximo jueves 11 de diciembre a la cartelera venezolana, gracias a Mundo D Película.
“A Sudden Case of Christmas”, algo así como “Un repentino caso de Navidad” es el título original en
inglés de esta producción dirigida por el británico Peter Chelsom, nominado a dos premios Bafta, en una
ocasión por el Mejor Cortometraje “Treacle”, en 1988, y en otra por el Mejor Guion Original de la cinta
“Hear My Song”, en 1993. Entre otros filmes, Chelsom ha estado a cargo de la recordada cinta “Shall We
Dance”, de 2004, con Richard Gere, Jennifer López y Susan Sarandon. En esta oportunidad, el realizador
nos presenta lo que podría describirse como una comedia con puntos reflexivos sobre la vida en pareja,
la infidelidad y el perdón, en medio de un ambiente navideño a destiempo.
La historia de “Una Navidad Inesperada” va así: el matrimonio conformado por Jacob Randall (Wilmer
Valderrama) y Abbie Randall (Lucy Devito) está a punto de terminar. Claire (Antonella Rose), la hija de
ambos, de 10 años de edad, no lo sabe. Y la pareja decide llevarla a Los Dolomitas, Italia, al hotel de su
abuelo Lawrance (Danny Devito), para que sea éste quien le dé la noticia a la pequeña. Todo esto ocurre
en pleno verano, y una de las preocupaciones de Claire, cuando se entera de que sus padres se van a
divorciar, es que ese año no pasará la Navidad junto a ellos en familia. Es por ello que el complaciente
abuelo Lawrance decide apoyar a la niña en eso de adelantar la Navidad en el hotel y convocar una
reunión para celebrar como si todos estuviesen en diciembre, con decoración alusiva incluida.

Se suman al plan los abuelos paternos de Claire: Rose “Gams” (Andie MacDowell) y Mark (José Zúñiga),
quien oculta un secreto que puede cambiar su relación de pareja para siempre. Otros invitados al plan
son Otto (Adrian Dunbar), el simpático y práctico botones del hotel, y Claudia (Valeria Cavalli), una
atractiva mujer que vive el sinsabor de una relación que no pudo ser.
Con todos estos elementos, Chelsom construye un argumento que, principalmente, conmueve, luego
hace reír, por lo particular de la situación de celebrar por adelantado y, finalmente, llama a la reflexión
sobre la reconciliación que permite la época navideña, a pesar de las diferencias entre quienes celebran.
Todo contado teniendo como fondo los hermosos paisajes naturales de Los Dolomitas, alrededor del
espectacular Lago Misurina, el más grande del Cadore, región histórica del norte de Italia.
Como es de esperarse, destacan las actuaciones de Andie MacDowell y Danny Devito, en sus respectivos
roles de abuelos. A Wilmer Valderrama se le ve en un papel más “serio” para los que se acostumbraron
a verlo como el gracioso Fez de la serie “That 70´s Show”. Aparece en escena como la esposa de Jacob,
Lucy Devito, la hija de Danny, quien tiene una prolífica carrera como actriz de diversos géneros
cinematográficos, principalmente, de comedia, como su padre.
Si deseas más información, clips o fotogramas de “Una Navidad inesperada” visita en Instagram
@mundodpelicula.

“El buen ladrón”: El prófugo más amable de la historia se esconde en una juguetería (y en nuestros cines)

 Si creían que lo habían visto todo en cuanto a robos de película, prepárense para conocer a Jeffrey Manchester. Imaginen asaltar más de 60 locales de comida rápida entrando por el techo (literalmente, como un Santa Claus del crimen) y, tras escapar de prisión, decidir que el mejor escondite no es una isla desierta, sino una tienda de juguetes Toys «R» Us. Esa es la insólita pero 100% real premisa de «El buen ladrón» (Roofman), la nueva cinta que nos trae Mundo D Película y que promete robarnos, además de la atención, unas cuantas carcajadas y quizás el corazón. Protagonizada por el carismático Channing Tatum, esta historia nos presenta a un delincuente cuya arma principal no era la violencia, sino la cortesía

.

Bajo la dirección del talentoso Derek Cianfrance, conocido por sus dramas emocionales, la película recrea la vida de Manchester entre junio de 2004 y enero de 2005. Pero no esperen el típico thriller de acción; aquí veremos cómo Jeffrey logra vivir una vida «normal» dentro de la tienda, sobreviviendo a base de comida de bebé y paseos en bicicleta por los pasillos vacíos, todo mientras se enamora de una empleada interpretada por la genial Kirsten Dunst.

Esta joya del crimen y la comedia dramática llegará a las salas de cine de Venezuela el próximo jueves 4 de diciembre de 2025. Es una oportunidad imperdible para ver a Channing Tatum en uno de los papeles más elogiados de su carrera, mezclando encanto y vulnerabilidad en una situación totalmente absurda pero verídica.

El Elenco Estelar

Channing Tatum (Jeffrey Manchester)
Kirsten Dunst (Leigh Wainscott)
Peter Dinklage (Mitch)

 

(Insertar aquí el póster oficial proporcionado en el kit de prensa o desde IMDb)

Tensión en el Set: Se Revelan Dramáticos Incidentes Detrás de Escena de la Filmación de Wicked

La esperada adaptación cinematográfica del musical de Broadway, Wicked, ha generado una ola de entusiasmo global, pero las noticias recientes han puesto el foco en la tensión que se vivió detrás de las cámaras. Fuentes cercanas a la producción han revelado incidentes dramáticos que involucran a dos de sus actrices principales, sugiriendo que la química en pantalla no siempre se reflejó en la vida real durante el intenso rodaje. La presión de llevar un fenómeno teatral a la gran pantalla, sumado a las largas horas de trabajo, parece haber creado un ambiente cargado.

Los reportes indican que la rivalidad, lejos de ser un simple rumor, se manifestó en una serie de desencuentros que requirieron la intervención de la dirección. Aunque los detalles específicos de los altercados son escasos, se especula que las diferencias creativas sobre la interpretación de los personajes y el enfoque del material habrían sido la chispa de la discordia. El elenco y la producción han mantenido un estricto silencio, intentando evitar que estas noticias opaquen el inminente éxito de la película.

Para los productores, el reto ahora es gestionar la narrativa pública antes del lanzamiento, asegurando que la atención se centre en la magia de Oz y el espectáculo visual, y no en los conflictos personales. No es la primera vez que un set de alto perfil experimenta tensiones, pero en el caso de Wicked, dada la naturaleza del musical sobre la amistad y la rivalidad femenina, el paralelismo ha sido difícil de ignorar para la prensa internacional.

A pesar de los dramas internos, la fecha de estreno se mantiene firme, y las primeras imágenes promocionales siguen prometiendo una experiencia cinematográfica épica. Los fans esperan que, una vez la película llegue a los cines, el arte prevalezca sobre los desencuentros y que la actuación de las estrellas logre trascender cualquier drama del backstage.

Por: Lucinda Tavares

¡Bomba Marvel! ¿Qué Estrella de Drácula: A Love Tale Se Une al UCM en un Rol Clave?

El Universo Cinematográfico de Marvel (UCM) no deja de sorprendernos con sus fichajes de alto calibre. La maquinaria de rumores ha explotado con la noticia de que una figura central de la aclamada película de terror y romance, Drácula: A Love Tale, ha sido seleccionada para un papel fundamental en un proyecto aún sin revelar. Aunque la naturaleza exacta de la película y el personaje se mantienen bajo estricto secreto, fuentes cercanas a la producción sugieren que se trata de un rol que redefinirá una facción importante del UCM.

Este movimiento estratégico de Marvel Studio subraya su compromiso de incorporar talento fresco y de gran potencial actoral, sacándolo de géneros inesperados para infundir nueva vida a sus narrativas de superhéroes. La estrella, cuya actuación en Drácula fue universalmente elogiada por su profundidad e intensidad emocional, promete llevar esa misma calidad dramática al mundo de los cómics. El secretismo en torno al proyecto solo aumenta la especulación entre los fans: ¿Será un nuevo héroe, un villano reformado, o quizás un personaje que servirá como puente entre fases del UCM?

La decisión de fichar a esta estrella, conocida por su versatilidad, también apunta a una posible dirección más oscura o con matices de terror para el UCM, siguiendo la línea explorada en proyectos recientes. Esto indicaría que Marvel está dispuesta a tomar mayores riesgos creativos, alejándose de las fórmulas tradicionales. La noticia ha generado una oleada de debates en foros y redes sociales, con teorías que van desde la introducción de nuevos mutantes hasta la exploración de dimensiones cósmicas.

Aunque todavía faltan detalles oficiales, este fichaje ya es uno de los más comentados del año. Estaremos atentos a la confirmación de Marvel, pero por ahora, solo podemos especular sobre el impacto que esta talentosa estrella tendrá en el futuro de los Vengadores y el resto del cosmos cinematográfico.

Por: Lucinda Tavares

Fuente: The Hollywood Reporter (THR)

Disney y Pixar presentan nuevos tráiler y pósteres de «Hoppers: Operación Castor»

a están disponibles un nuevo tráiler y pósteres de Hoppers: Operación Castor, la nueva comedia original animada de Disney y Pixar que llegará a los cines de Venezuela en marzo 2026. El elenco de voces en inglés está integrado por Meryl Streep (Insect Queen), Dave Franco (Titus), Kathy Najimy (Dr. Sam), Eduardo Franco (Loaf), Melissa Villaseñor (Ellen), Ego Nwodim (Fish Queen), Vanessa Bayer (Diane), Sam Richardson (Conner), Aparna Nancherla (Nisha), Nichole Sakura (Reptile Queens), Isiah Whitlock Jr. (Bird King), Steve Purcell (Amphibian King), Karen Huie (Grandma Tanaka) y Tom Law (Tom Lizard), quienes se unen a las voces ya anunciadas de Piper Curda (Mabel), Bobby Moynihan (King George) y Jon Hamm (Mayor Jerry).

Hemos reunido a un elenco legendario para Hoppers: Operación Castor, y los talentos de voz realmente dieron todo de sí a la película. Con un humor desbordante, emociones genuinas o locos sonidos de animales, superaron todas nuestras expectativas”, afirmaron el director Daniel Chong y la productora Nicole Paradis Grindle.

El tráiler de esta comedia animada presenta a Mabel, una amante de los animales que ve la oportunidad de usar una nueva tecnología para trasladar su conciencia a un castor robótico hiperrealista para comunicarse directamente con los animales. Gracias a esta tecnología Mabel devela misterios del mundo animal que van más allá de todo lo que había imaginado.

Hoppers: Operación Castor cuenta con la voz en inglés de Bobby Moynihan como el King George, un castor optimista y amable, líder del estanque y rey de los mamíferos. Jon Hamm da voz al Mayor Jerry, un político en plena campaña para su reelección en Beaverton. Tras su impecable peinado y su cuidada imagen pública, Jerry está perdiendo los estribos por la única cosa que no puede controlar: Mabel.

Hoppers: Operación Castor está dirigida por Daniel Chong (We Bare Bears), producida por Nicole Paradis Grindle (Los Increíbles 2) y la música original está compuesta por Mark Mothersbaugh (Thor: Ragnarok). La película llegará a los cines de Venezuela en marzo 2026.

Wicked por siempre… llega a los cines a encantarnos

La sensación cinematográfica global del año pasado, que se convirtió en la adaptación cinematográfica de Broadway más exitosa de todos los tiempos, llega ahora a su épico, electrizante y emotivo desenlace con Wicked: Por Siempre.

Dirigida una vez más por el galardonado director Jon M. Chu y protagonizada por el espectacular elenco que regresa a sus papeles, encabezado por las superestrellas nominadas al Premio de la Academia® Cynthia Erivo y Ariana Grande, el capítulo final de la historia jamás contada de las brujas de Oz comienza con Elphaba y Glinda separadas y enfrentando las consecuencias de sus decisiones.

Elphaba (Cynthia Erivo), ahora demonizada como La Bruja Malvada del Oeste, vive exiliada, oculta en el bosque de Oz, mientras continúa su lucha por la libertad de los Animales silenciados del reino y desesperadamente intenta exponer la verdad que conoce sobre El Mago (Jeff Goldblum).

Glinda, por su parte, se ha convertido en el glamoroso símbolo de la Bondad en todo Oz, viviendo en el palacio de la Ciudad Esmeralda y disfrutando de los privilegios de la fama y la popularidad. Bajo la tutela de Madame Morrible (la ganadora del Oscar® Michelle Yeoh), Glinda es enviada como un resplandeciente consuelo para Oz, tranquilizando a las masas y asegurándoles que todo está bien bajo el mandato del Mago.

Mientras la fama de Glinda crece y se prepara para casarse con el Príncipe Fiyero (el ganador del Olivier y nominado al Emmy y SAG Jonathan Bailey) en una espectacular boda oziana, ella se ve atormentada por su separación de Elphaba. Intenta mediar una reconciliación entre Elphaba y el Mago, pero esos esfuerzos fracasan, alejando aún más a las dos amigas. Las consecuencias transformarán para siempre a Boq (el nominado al Tony Ethan Slater) y a Fiyero, y pondrán en peligro la seguridad de la hermana de Elphaba, Nessarrosa (Marissa Bode), cuando una chica de Kansas irrumpa en sus vidas.

Mientras una turba enfurecida se levanta contra la Malvada Bruja, Glinda y Elphaba deberán reunirse por última vez. Con su singular amistad como el eje de su destino, deberán verse realmente, con honestidad y empatía, si quieren cambiarse a sí mismas… y cambiar Oz por siempre.

Wicked: Por siempre también cuenta con la participación de la nominada al Emmy Bowen Yang y Bronwyn James como las asistentes incondicionales de Glinda, Pfannee y ShenShen, y la nominada al BAFTA y al Grammy Sharon D. Clarke (Caroline, or Change) como la voz de Nanamelosa, la niñera de la infancia de Elphaba.

La película está producida por el aclamado productor ganador del Tony y el Emmy Marc Platt p.g.a. y por el multipremiado productor teatral David Stone. Los productores ejecutivos son Stephen Schwartz, David Nicksay, Jared LeBoff, Winnie Holzman y Dana Fox. La primera película, Wicked, estrenada en noviembre de 2024, obtuvo 10 nominaciones al Premio de la Academia®, incluyendo Mejor Película, y ganó los Oscar® a Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Diseño de Producción. A la fecha, ha recaudado $750 millones de dólares a nivel mundial.

Wicked: Por Siempre está basada en el musical que marcó a toda una generación, con música y letras del legendario compositor y letrista ganador del Grammy y del Oscar®, Stephen Schwartz, y libreto de Winnie Holzman, inspirado en la novela superventas de Gregory Maguire. El guion cinematográfico es de Winnie Holzman y Winnie Holzman & Dana Fox. La banda sonora está compuesta por John Powell y Stephen Schwartz, con música y letras de Stephen Schwartz.

La Poesía en la Pantalla: Se Estrena «La Luna y el Niño Juegan un Juego que Nadie Ve»

La Poesía en la Pantalla: Se Estrena «La Luna y el Niño Juegan un Juego que Nadie Ve»

El panorama audiovisual se enriquece con el lanzamiento de «La Luna y el Niño Juegan un Juego que Nadie Ve», una producción que desafía los límites entre el cine y el arte conceptual. Este 11 de noviembre, la obra se estrena en plataformas digitales, ofreciendo al público una experiencia visual y narrativa inmersiva que se aleja de las estructuras comerciales tradicionales.

Esta pieza es descrita por sus creadores como un «ensayo visual sobre la inocencia y el tiempo perdido». La producción utiliza técnicas experimentales, incluyendo animación stop-motion y grabaciones de archivo, para construir una metáfora poética sobre la percepción de la realidad. Su objetivo no es contar una historia lineal, sino evocar emociones y reflexiones profundas en el espectador.

El elenco, compuesto principalmente por artistas performance y no actores, aporta una autenticidad cruda a la obra. El director ha señalado que el proyecto busca recordarnos la capacidad de asombro y el valor de los pequeños detalles en un mundo dominado por la prisa y la sobreinformación. Este tipo de propuestas son esenciales para expandir el horizonte de lo que entendemos por cine.

Su disponibilidad en plataformas facilita que el público global pueda acceder a esta joya del arte audiovisual. «La Luna y el Niño Juegan un Juego que Nadie Ve» no es solo una película, es una invitación a la meditación visual, posicionándose como una pieza clave para aquellos que buscan producciones que estimulen el intelecto y el sentido estético.

Lucinda Tavares

Noviembre de Película! Los Estrenos de Cine Más Esperados de 2025: De Stephen King a Yorgos Lanthimos

Noviembre de 2025 se perfila como un mes trascendental para los amantes del cine, con una cartelera repleta de grandes producciones que prometen dominar la conversación global. Este mes no solo cierra el ciclo de estrenos de fin de año, sino que también presenta adaptaciones de culto y la visión de directores aclamados. Dos títulos destacan con fuerza: la esperada adaptación de «La Larga Marcha» de Stephen King y la enigmática nueva película de Yorgos Lanthimos, «Bugonia».

La adaptación de la novela de Stephen King, «La Larga Marcha» (The Long Walk), ha generado un inmenso hype entre los seguidores del maestro del terror y la ciencia ficción. La premisa distópica y la tensión psicológica de la obra original sugieren una película intensa y profundamente reflexiva, que buscará capturar la esencia de la crueldad humana bajo presión. Su estreno es visto como uno de los eventos cinematográficos del año.

Por otro lado, «Bugonia», el nuevo proyecto del director griego Yorgos Lanthimos (conocido por filmes como Pobres Criaturas y La Favorita), promete sumergir al público en una narrativa tan extraña como fascinante. Lanthimos tiene la habilidad de crear mundos únicos con un toque de humor negro y crítica social aguda. La expectativa es alta, y se espera que esta cinta sea una fuerte contendiente en la próxima temporada de premios.

Estos estrenos demuestran la diversidad de la oferta cinematográfica de noviembre, un equilibrio perfecto entre el blockbuster de culto y el cine de autor. Prepárate para agendar tus entradas, porque la experiencia en la sala oscura este mes será inigualable.

Lucinda Tavares

El Depredador ataca de nuevo: ‘Predator: Badlands’ promete un regreso sangriento a las raíces este viernes

Título: El Depredador ataca de nuevo: ‘Predator: Badlands’ promete un regreso sangriento a las raíces este viernes

Cuerpo: Olviden las luces de la ciudad y las naves espaciales de alta tecnología; el cazador alienígena más letal del cine vuelve a lo básico. Este viernes 7 de noviembre llega a los cines ‘Predator: Badlands’, una nueva entrega independiente de la icónica saga de ciencia ficción. Según los primeros informes de Collider, la película busca distanciarse de las secuelas más ambiciosas para volver al terror crudo y la tensión que hicieron de la película original de 1987 un clásico.

‘Badlands’ no está conectada con las narrativas anteriores, ofreciendo un enfoque fresco. La trama sigue a un grupo de rastreadores y guías de supervivencia en los implacables y áridos páramos (las «tierras malas») de Norteamérica. Lo que comienza como una misión de rescate se convierte rápidamente en una lucha desesperada por la supervivencia cuando se dan cuenta de que no están solos, y que algo los está cazando activamente con una precisión aterradora.

El director (un nombre emergente en el cine de género) ha optado por efectos prácticos siempre que ha sido posible, dándole a la criatura un aspecto visceral y amenazante. La película apuesta por el suspenso sobre la acción pura; la sensación de ser acechado por una fuerza invisible y tecnológicamente superior. Es un juego del gato y el ratón, donde los humanos claramente no son los gatos.

Los fanáticos esperan que ‘Badlands’ pueda replicar el éxito de ‘Prey’ (2022), que revitalizó la franquicia al situar la acción en un contexto histórico. Si ‘Predator: Badlands’ cumple su promesa de ser una historia de supervivencia tensa y brutal, podríamos estar ante el renacimiento del Yautja en la gran pantalla.

Vuelven por más! Brendan Fraser y Rachel Weisz confirman su regreso para ‘La Momia 4’

La arena del desierto volverá a agitarse. Dos de las estrellas más queridas de finales de los 90 están listas para desempolvar sus brújulas y equipo de aventureros. Fuentes de Deadline Hollywood confirmaron hoy, 5 de noviembre de 2025, que Brendan Fraser y Rachel Weisz están oficialmente en conversaciones avanzadas para retomar sus icónicos papeles como Rick O’Connell y Evelyn Carnahan en una cuarta entrega de la franquicia ‘La Momia’ de Universal Pictures.

Este anuncio ha electrificado a los fanáticos que crecieron con la trilogía original, la cual combinaba magistralmente la acción trepidante, el terror clásico de monstruos y una química innegable entre sus protagonistas. Aunque los detalles de la trama se mantienen en secreto, se espera que la nueva película ignore los eventos de la menos recibida «La tumba del Emperador Dragón» (donde Weisz fue reemplazada) y sirva como una secuela directa de «La Momia Regresa» (2001).

El regreso de Fraser, quien ha vivido un espectacular resurgimiento en su carrera («El Renacimiento de Brendan»), y Weisz, ganadora del Oscar, sugiere que el estudio está apostando fuerte por la nostalgia, pero también por la calidad actoral. Aún no se ha confirmado si Stephen Sommers, director de las dos primeras películas, estará involucrado, pero los informes indican que Universal está buscando un director de primer nivel para revitalizar una de sus propiedades más valiosas.

La noticia llega en un momento en que las franquicias de legado dominan la taquilla. El desafío será capturar la magia original—esa mezcla de comedia romántica, aventura y sustos—en el panorama cinematográfico moderno. Sin embargo, con Fraser y Weisz de nuevo al frente, Universal podría tener en sus manos la resurrección más esperada del año.